Kunstwerk
Nina Groth präsentiert besondere Kunstwerke. Dies können die Kunstwerke des Monats sein, es können aber auch neue Techniken oder Motive sein, die ihr besonders ans Herz gewachsen sind.
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Mein Beitrag zu TELEPHONE: 950 Künstler – 493 Städte – 72 Länder
Mein Bild „Dancing out of the Dark“ („Tanzend aus der Dunkelheit“) ist Teil des internationalen Kunstprojekts TELEPHONE. Mehr als 950 Künstlerinnen und Künstler aus 493 Städten in 72 Ländern haben über ein Jahr lang für das Projekt originäre, miteinander verbundene Kunstwerke geschaffen. TELEPHONE basiert auf dem Kinderspiel „Stille Post“. Eine Botschaft wird von Künstler zu Künstler über Länder und Kontinente hinweg weitergegeben. Die Entfernung, über die die Botschaft weitergegeben wurde, beträgt mehr als 7 Millionen Kilometer. Heute hat TELEPHONE die Gesamtausstellung gelauncht. Die interaktive und digitale Ausstellung ist komplett kostenfrei. Und so funktioniert das Spiel genau Eine Botschaft wird von Künstler zu Künstler und damit von Kunstform zu Kunstform „geflüstert“.…
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Neu: Bildreihe „Oyá-Oh-Yeah!“ mit Frauenportraits
Erstmals zeige ich Menschen – und zwar Frauenportraits. Damit erweitere ich meine bisherige Landschaftsmalerei. In meiner neuen Reihe „Oyá-Oh-Yeah!“ beschäftige ich mich mit der weiblichen Identitätsfindung im Sinne einer Herangehensweise, die den Blick darauf richtet, was wir tun im Sinne einer sozialen und kulturellen Leistung. Dies steht einer Sichtweise entgegen, die Menschen auf eine bestimmte Identität festschreibt. Diese offenere Sichtweise lässt vor allem Frauen viel mehr Möglichkeiten. Ich halte in meinen Arbeiten das Spiel mit Möglichkeiten, das Überwinden von Zwängen fest. Teile meiner Reihe sind inspiriert von Szenen aus Hamburger und Berliner Großstadt-Clubs. Meine Arbeiten sind ein Plädoyer dafür, sich auszuprobieren und sich zu lösen von Ideen, was frau ist…
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Resin-Bilder: Hochglanz trifft auf Haptik
Es gibt neue Resin-Bilder zum Anschauen! Nachdem ich bisher mit dem Kunstharz Akzente gesetzt und Oberflächen veredelt habe, gibt es jetzt Bilder, die komplett in diesem Material gearbeitet sind. Was heißt komplett? Strukturen – unter anderem geschaffen in Sumpfkalk, Steinmehlen, Facettenlack, Papieren, Pappen, Collageelementen, Acryl und Tuschen – bilden nach wie vor die Basis-Gestaltung meiner Arbeiten. Die weitere Ausarbeitung meiner Resin-Bilder erfolgt dann in mehreren Schichten Kunstharz. Das Harz wird gegossen. Direkt beim Guss nehme ich die farbliche und gestalterische Ausprägung vor. Die Bilder entfalten durch Transparenzen und Halb-Transparenzen, die einzelnen Schichten und Glanzeffekte, die wie 40-facher Lack wirken, eine ganz besondere Tiefenwirkung. Ich bin begeistert von den Möglichkeiten des…
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Merit Award bei „City“-Ausstellung
Die Online-Kunstplattform Grey Cube Gallery hat mich mit einem Merit Award – einer Verdienstauszeichnung – für meine Einreichung zur virtuellen Gruppenausstellung zum Thema „Stadt“ ausgezeichnet. Die Ausstellung läuft jetzt im August. Ich freue mich sehr! Die Jury hat jede Einreichung anhand der folgenden Elemente des künstlerischen Ausdrucks beurteilt: Originalität und Qualität, Gesamtdesign, Kreativität, Interpretation des Themas, Demonstration der künstlerischen Fähigkeiten und Verwendung des jeweiligen Mediums. Meine Arbeiten Meine Bilder „Am Ziel“ und „Kunst und Kommerz“ zeigen zwei unterschiedliche Stadtlandschaften – einmal in Spachteltechnik gearbeitet und einmal mit unterschiedlichen Collageelementen. In Städten reißt mich oft das kunterbunte Leben mit und ich sammle genau aus diesem Potpourri Ideen für neue Arbeiten. Die…
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Dabei: 25. KOTTWITZKeller 2020 zum Thema „zeitlos“
Ich nehme dieses Jahr am 25. KOTTWITZKeller teil, eigentlich ein Sommer-Kunst-Projekt in der Hamburger Kottwitzstraße. Dieses Jahr ist aufgrund der Corona-Pandemie alles ein bißchen anders als sonst und das Jubiläumsevent findet als Kunstspaziergang am 29. August von 17 bis 21 Uhr statt. Alle Einreichungen der Teilnehmer werden dabei digital auf Bildschirmen und Beamern zu sehen sein. Ich habe drei Bilder eingereicht zum Jahresthema „zeitlos“. Was ist eigentlich zeitlos? Ich habe in Vorbereitung meiner Einreichung für den diesjährigen KOTTWITZKeller gebrainstormed und Freunde befragt. Die Antworten waren sehr unterschiedlichen: Rituale, Mode wie ein Lieblingsshirt, das fortdauernd für schön befunden wird, Kindheitserinnerungen, Freunde und Familie. Beim Sondieren all der unterschiedlichen Antworten kam ich…
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Save the Date: Aperitivo D´Arte am 3. April 2020
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New York Art Competitions: 2. Platz bei „Weekly Awards“
Der Wettbewerb „Inspiration from Isolation“ ist gerade zuende gegangen und ich habe noch einmal einen Platz bei den „Weekly Awards“ abgeräumt – dieses Mal den 2. Platz! Der Wettbewerb lief im Rahmen der New York Art Competitions vom 7. April bis zum 26. Juni. Ziel war es, in Corona-Zeiten gemeinsam Positives zu erschaffen und auch digitale Chancen für Künstlerinnen und Künstler zu kreieren, da viele Ausstellungen vor Ort derzeit weltweit ausfallen. Die Jury der Agora Gallery, die hinter dem Wettbewerb steht, hatte mein Bild „Stadtansichten 3“ am 23. Juni bei den „Daily Awards“ zum Tagesthema „All The Things I Miss“ ausgezeichnet. Nun lief die letzte Publikumsabstimmung des Wettbewerbs. Und bei…
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ARTBOX.PROJECT BARCELONA 1.0: als Halbfinalistin ausgewählt
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New York Art Competitions: weiteres Bild bei „Daily Awards“ dabei
Im Mai dieses Jahres hat die Jury der New York Art Competitions mein Bild „In den Weiten des Riffs“ bereits bei den „Daily Awards“ und „Weekly Awards“ ausgezeichnet. Nun hat es auch mein Bild „Stadtansichten 3“ zum Tagesthema vom 23. Juni „All The Things I Miss“ – also all die Dinge, die ich vermisse in der Corona-Zeit – beim Wettbewerb „Inspiration from Isolation“ geschafft. Es ist als „Daily Inspiration“ ausgewählt. Die Agora Gallery, Chelsea, New York, veranstaltet diesen aus der aktuellen Corona-Krise erwachsenen Wettbewerb. Künstler weltweit reichen ihre Arbeiten zu täglich wechselnden Themen ein. Mein Bild zeigt eine wirkliche Entbehrung während der Corona-Zeit: das Weggehen, das Amüsieren, zum Beispiel auf…
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Neue Landschaftsmalerei: Reihe „Rhythmus der Natur“
In meiner neuen Reihe „Rhythmus der Natur“ zeige ich abstrakte Landschaftsmalerei. Vereint sind meine Bilder durch die Technik und die Materialien, die ich verwende. Meine Landschaftsbilder entstehen in Mischtechnik mit fließenden Verläufen, strahlenden Farben in Acryl und weiteren Malmitteln, Spachtelmassen, die die Bilder ganz besonders plastisch werden lassen, und Akzenten mit Rost und Bitumen. In meiner Landschaftsmalerei kontrastiere und akzentuiere ich partiell raue Strukturen mit Hochglanzoberflächen. Ich veredele meine Arbeiten in der Regel mit Lacken, manche veredele ich aber auch mit Resin. Resin wirkt wie 40-facher hochglänzender Lack. Meine Landschaftsbilder bekommen so eine ganz besondere Strahlkraft und Tiefe. Meine Bilder erzählen vom Hier und Jetzt, vom Wasserstand des Augenblicks, vom…
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Modellbau und Kunst: Spielerei mit dem Winter
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New York Art Competitions: 4. Platz bei den „Weekly Awards“
Das Publikum hat mein Bild „In den Weiten des Riffs“ am vergangenen Wochenende auf den 4. Platz der „Weekly Awards“ der Woche vom 25. bis 28. Mai 2020 des Wettbewerbs „Inspiration from Isolation“ der New York Art Competitions gewählt. Im Vorfeld hatte die Jury mein Bild als „Daily Inspiration“ zum Tagesthema vom 26. Mai „Wanderlusting“ – also Fernweh oder Reiselust – ausgewählt. Als eine der Wochensiegerinnen und Wochensieger erhalte ich die Möglichkeit, an einer zukünftigen Ausstellung der Agora Gallery, Chelsea, New York, teilzunehmen. Jeden Tag werden aus weltweiten Einsendungen bei den „Daily Awards“ drei Gewinner von der Jury der Agora Gallery zu einem Tagesthema ausgewählt. Bei den „Weekly Awards“ kürt…
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Online-Ausstellung „Aqua“: vom 1. bis 30. Juni 2020
Envision Art hat meine Bilder „Am Ufer“ und „Rhythmus der Natur 3“ („Naturformen 3“) für die Online-Ausstellung „Aqua“ ausgewählt. Die Show läuft vom 1. bis 30. Juni 2020 unter www.envisionartshow.com/aqua. Da das Wasser eins meiner Lieblingsthemen ist, konnte ich nicht widerstehen, mich zu bewerben. Und ich bin dabei! „Aqua“ ist eine Ausstellung für zeitgenössische und bildende Kunst, die die Lebendigkeit der Farben der Meere, das Wasserleben und Wasserlandschaften zeigt. Die virtuelle Ausstellung ist international ausgerichtet. Es sind Künstlerinnen und Künstler unterschiedlicher Nationalitäten und verschiedener Kunstformen und -stile vertreten. Envision Arts ist eine in der Dallas-Region, USA ansässige Galerie, die vielfältige Ausstellungen organisiert sowie das Envision Arts Magazine herausbringt. Das Envision…
